2021年1期《文艺评论》杂志“四封”
照彻灵魂的灯盏
——读杨勇诗集《镜中的浮士德》
杨勇的诗歌是一门综合艺术，同时具备散文的现场感、小说的情节属性和评论一样即时的审美指认，当然也包括应接不暇、叠加时空景深的摄影心得，这样的写作很像是一种特殊的始终“在路上”的精神行走，所以人在边疆城市，创作却跻身诗歌话语的中心地带。一切皆诗，杨勇确认“低姿态”观察世界的角度；万般高蹈，杨勇选定“艺术性”称重文字的成色。他的成功其来有自，所有的掌声都在情理之中。
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拟古不泥古，古代诗歌精神的当代化。中国诗歌本应是一条连绵不断、奔腾不息的河流，但如今这条河流的上游和下游面目迥异，甚至血脉断裂很少来往。拒绝传统，中国诗歌不知其所来；不理当下，中国诗歌不知其所往。杨勇愿做空白地带的传递人，他有大量的作品直用古代诗词的原题，《静夜思》《将进酒》《塞下曲》《垂老别》《夜雨寄北》《寻隐者不遇》《山居秋暝》《杂诗》《山行》《念奴娇》《如梦令》……这些后人耳熟能详的名字，自带一种特异的历史光芒和浓重的文化幽香。杨勇用现代人的生活体验去摹拟、转译，新作与原作构成了神奇的映照关系，他不求形似但求神似。
这部诗集里，收录了诗人两首题为《绝句》的诗，其中一首恰好是“四句一绝”。另一首虽有五行，开头一句显然只是主语部分，这就使全诗也成为事实上的“四句”：“像个背德者，在风中喝了酒。一片树叶，/刚好染上了酡红。春天里，它委身于绿色集团，/将螺丝紧拧夏日的躯体。是否修成了茂密的正果？/它发出有缺陷的叫喊，一株秋色开始不安。/咿呀，它夺路而逃，白雪下睡眠，树犹然是树。”诗中有一棵树的春夏秋冬，很像完整的人生隐喻。绝句是古代中国文学引以为傲的抒情范式，行至清代，三位文学大家先后对这种体式赞不绝口，王士祯称“唐三百年以绝句擅场”，沈德潜云“篇只四语，而倚声为歌，能使听者低徊不倦”，赵翼说“一语胜人千百”。杨勇的诗歌语言简截精致、以小见大、含蓄蕴藉，令人倏然想到唐人绝句。
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重拾朦胧诗，诗学诘疑内涵的思辨性。整部诗集做个加法，就像一句滞重的大声提醒。受到过良好中西传统诗歌教育，以70后的年纪，杨勇很轻易就会跨过中国新诗史多个发展阶段，直接成为1990年代诗风书写的一员，可他却主动选择了另一种身份——被时光遗忘在新世纪的朦胧诗人。《镜中的浮士德》这首与诗集同名的作品，应该引起我们特别的注意：“泡在牛奶里的经验是黑的，/一肚子诗书轻如鼻息，/断代史断了，天无玫瑰撒落。/拐杖在灰雪里拐走了暮秋。”“放下笔，焚烧苍白的打字稿，/黑暗是白昼的安静去处，/唉，停止了就去那儿。”现实伦理不断失守，精英文化处境艰困，使杨勇无可选择地成为一位苦吟型诗人。诘疑的精神特质，加上对口水诗的深度抗议，最终让杨勇作品成为一种新朦胧诗——宁可牺牲一部分阅读，宁可走向小众化，发自灵魂的声音必须响亮，虽千万人吾往矣。
大学是人类文明的前哨，诗人目睹的现状却使他格外忧戚：“从苏格拉底的胯下望去，比希腊和航海还散漫，/布局情趣的小宾馆，时尚往来的手机店，欢乐谷的微醺菜馆。/年轻的他们用鼠标点开窗口腾空来到魔兽世界。/图书馆之虚弱映照伊甸园，周末蜇进密室双修。摘生命之树的苹果。/失乐园，落在大校园的是黑雪，那些带翅膀的，白瞎了，/狂欢之后不觉寒，如果可能，从时光之中，能拯救出多少唐璜和浮士德？”（《大学城》）这首诗意象跳荡、信息绵密，与诗人忧郁、愤懑、挣扎不出的心绪合二而一，以静写动，以断写连，形成轰炸般气势，可快意恩仇之后是诗人的疲惫和沮丧。这首诗，意象遴选和语言雕刻透出惊人的力量，我们完全听得到螺丝被嘎吱嘎吱拧紧的全部细情，直至严丝合缝。
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甘作抱薪者，世俗生活诗化的可能性。这部诗集最外围的框架是编年体，诗歌选题随意地散落在各个角落，这种几乎无序摆放、不加刻意取舍的自由方式，呈现的是杨勇分年度的、信马由缰的感情与思想现实，非线性结构正是一位诗人的经验结构。杨勇同时还是一位优秀的摄影家，似乎一切都可以进入取景框，大到人与自然、时代、他人、自我的关系，小到一声尖叫、一个光影、一次走神，都能被分行文字及时捕获。一个人眼中之人情物理能否入诗，主要取决于他是否具备诗人的观察、感受、沉思和传达的热忱和质地，就是说“他”和“它”能否真正彼此照亮。
需要特别指出的是，除了诗歌中“日常生活审美化”的常景，杨勇在自己的诗里还会花不少的笔墨写下“非诗”的部分，然后留下空白处让诗安眠。《黑·津·京笔记》写的是一次出行，有关三地的共同记忆，那些让人津津乐道的景观，诗人主动选择的却是它们“不寻常”的另一个侧面，比如他写火车上的读书，写对黑龙江早春的“偶感”：“读《老子》，虔诚的像‘孙子’。伸长脖子看到个‘道’。/大自然纪律涣散。冰组织腐败。草组织腐败。软骨头的/节气，北大荒，总是硬撑的一个。不革冬天的命能行吗？”《不破——献给母亲的住院部札记》则寻章摘句，用一个个单页的现实触发，拼贴成人们被疾病、身份和命运挤压、推搡的众生相，诗句背后屹立着表情严肃的诗人。快乐常常得来不易，痛苦每每不期而遇，诗人灵魂有光，比普通人敏感、易感，所以也会比普通人担负更多。
杨勇冷峻的诗风内部是火热的心跳，这个坚硬的内核，是其凭借诗歌奔走呼号的强大驱力。他在创作谈《写作的开始》中说：“我喜欢这几个词汇，或者算是写作标签：诗意、直接体验、批判现实主义、人道主义。也就是说，我的写作在路上，我写作的开始和结束，目前都基于此！”时至今日，浮士德的努力依然有着难以替代的珍稀价值，而那些宝贵的诗歌哪怕一灯如豆，也会点亮一小片儿漆黑。
（2021年1期《文艺评论》，“野草莓”丛书“评论小辑”中一篇）
《镜中的浮士德》，杨勇 著，
人民文学出版社2020年7月出版。
||作者林超然
“林记出品”家庭原创文学公众号主笔。黑龙江大学文学院教授。黑龙江省文艺评论家协会副主席，中国文艺评论家协会首届理事。中国作家协会会员，黑龙江省作家协会全省委员会委员。鲁迅文学院首届“中青年评论家”，中国文联“编剧五期”、“海外六期”高研班成员。发表文艺评论200余篇，文学作品600余篇，出版理论著作《汪曾祺论》等6部、散文集2部。
“林记出品”
——全国首家“家庭文学写作工坊”
林超然家族文学馆
神存富贵心陶然，
诗文歌诵舞蹁跹。
疏食饮水传世久，
寻常人家有清欢。
此为一间被100余家媒体关注、发表、报道的家庭原创文学小铺儿。
《贵州日报》《绥化晚报》《绥化日报》《生活报》《黑龙江日报》《中国社会科学报》《新华日报》《嘉应文学》《宝安文学》《岁月》《群言》《北方文学》等报刊先后以专版、专题、专辑形式推介“林记出品”或刊发多位作者的作品。2020年6月6日，香港《文汇报》“文化视野”专栏整版刊文：《“林记”祖孙三代满门作家，黑土传奇文墨飘香》。
2020年12月31日，“孙守云、林修文家庭”获得“全国最美家庭”荣誉称号。此前获得了“黑龙江省最美家庭”、“绥化市最美家庭”、“望奎县最美家庭”荣誉称号。
2020年8月6日，黑龙江电视台专题报道——“林记出品”：祖孙三代写文章，优良家风美名扬。10月8日，黑龙江电视台专题报道——“林记出品”：传承家风写故事，云上对话更团圆。
《黑龙江省文学发展报告2019》（“黑龙江蓝皮书”）、《家风传统与现代变革》（赵春辉专著）专章介绍；《中国社会科学报》《社会科学报》《艺术广角》《文艺评论》《百家评论》等报刊对这一独特的家庭文学文化现象做过专文的学术探讨。
自2018年1月22日起，这个国内独树一帜的“家庭文学写作工坊”忆家事，说人生，谈写作，论文艺，以“林家写，写林家”的别致方式，构建了一个文墨飘香、情深意浓的文学大家庭。
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“林记出品”订阅者涉及全国400多个城市、世界30多个国家。祖孙三代共同经营的“林记出品”慢慢从一个闭环系统变成了敞开的空间，公众号最初的定位“一家人坚持精神聚餐，只为亲情抚慰、岁月安宁”，也发生了极大的变化。如今，“林记出品”更希望借助自己的尝试，来提振寻常百姓写作的信心。
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