古典主义时期音乐
欢迎大家来到古典音乐百科，我是音乐“传道士”宇宇，希望能带着更多的小伙伴了解古典音乐。
古典主义时期是音乐发展的重要时期。18世纪的音乐更加世俗化、民众化，音乐从教会、宫廷走向市民生活，听音乐会成为一种时髦风尚。
随着音乐越来越“接地气”，专业音乐家的社会地位也迅速发生变化。受启蒙主义思想的影响，作曲家们的创作愈发真挚朴素，通俗易懂。
就整体音乐风格而言，这一时期的作曲家强调理智支配感情，并用新的音乐语音来传达力度转换的音乐思维方式。
格鲁克歌剧改革
格鲁克(Christoph Willibald von Dluck,1714-1787)的歌剧改革在西方歌剧史上意义重大。他摈弃当时浮夸的歌剧形式，并写出了第一部改革歌剧《奥菲欧与优丽狄茜》。
改革后的歌剧情节变得更加简单，歌剧人物精简。序曲（overture）变得与歌剧情绪紧密相关。声乐的即兴受到限制，管弦乐团的作用更加突出，演奏方式和配器色彩变化更加丰富。
他的歌剧改革对后世有着极其深远的影响。
古典主义时期的器乐
1. 奏鸣曲：古典主义时期的奏鸣曲以一件乐器独奏，或一件乐器与钢琴配合演奏。
当前浏览器不支持播放音乐或语音，请在微信或其他浏览器中播放 Sonata for Violin and Piano No. 24 in C major, K. 296: II. Andante sostenuto Václav Snítil – Mozart: Violin Sonatas Nos. 24, 21, 29, 36 –> 2. 协奏曲：古典乐派时期形成的由小提琴、钢琴、大提琴等一件乐器与乐队竞奏的协奏曲称“独奏协奏曲”。
当前浏览器不支持播放音乐或语音，请在微信或其他浏览器中播放 Piano Concerto No. 24 in C Minor, K. 491: I. Allegro Piers Lane – Mozart: Piano Concerto No. 24, KV. 491 –> 3. 交响曲：交响曲的原意为“声音一起响”。如今我们看到庞大的交响乐团实际上是在时间的推移下，一点一点完善的。
当前浏览器不支持播放音乐或语音，请在微信或其他浏览器中播放 Symphony No. 45 Farewell – Abschiedssymphonie: Finale: Presto – Adagio Austro-Hungarian Haydn Orchestra – Great Haydn Symphonies –> 4. 室内乐重奏：室内乐顾名思义是在室内演奏或演唱的音乐，原意是指在房间内演奏的“家庭式”的音乐。可以分为二重奏、三重奏、四重奏直至九重奏等多种演奏形式，尤擅描绘意境，刻画心理，表达哲理。 当前浏览器不支持播放音乐或语音，请在微信或其他浏览器中播放 String Quartet No. 1 in G Major, K. 387: I. Allegro vivace assai The Haydn Quartet – Mozart: String Quartets K. 387 & K. 421 –>
维也纳古典乐派三巨头
弗朗兹·约瑟夫·海顿(Franz Joseph Haydn,1732-1809)
奥地利作曲家。1761年受匈牙利保罗·安东·埃斯特哈齐王子雇佣，成为为宫廷乐长。这位王子十分富有，投资组建了一只编制完善的乐队，也正是这一阶段的经历，让海顿有足够的资源完善和发展“交响曲”这一艺术形式。
在这样的神助攻下，海顿成为历史上第一位交响作品超过三位数的作曲家。被挂上“交响曲之父”的头衔并不是因为他创造了交响曲，而是因为他定型了交响曲的配器和作曲手法。
弦乐四重奏也是他这段工作经历中对于音乐的另一个重要贡献。他把当时这种“冷门”的艺术形式确定了模式，使其成为公认最为完美的室内乐表现形式。
沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特(Wolfgang Amadeus Mozart,1756-1791)
奥地利作曲家。西方音乐的历史中，只有莫扎特被公认的“音乐神童”，在他人生短暂的35年内，创作了大量的声乐和器乐作品，为人类留下极其宝贵而丰富的音乐遗产。
当时被雇佣的作曲家们的地位和仆人没有差别。第一个敢于打破这种关系的人就是莫扎特，他与自己第一任雇主科洛雷多大主教闹翻，从此走上了独立音乐人的道路。
莫扎特的这一小步，也是音乐家们的一大步。音乐家们再也不用想方设法迎合讨好金主们的口味，他们也终于可以按照自己的喜好作曲，这使得践行古典主义精神成为可能，也酝酿了浪漫主义的革命。
路德维希·冯·贝多芬(Ludwig van Beethoven,1770-1827)出生在德国波恩的一个音乐家庭。在贝多芬四岁时，其父亲为了将他培养成“第二个莫扎特”，教育上拳打脚踢，让他早早失去了孩子该有的天真和欢乐了。贝多芬的一生崎岖坎坷，即便双耳失聪也不屈不挠地与命运抗争，写出了百世流芳的音乐作品。
贝多芬增强了交响曲中戏剧性的矛盾冲突，调性布局出现了未曾有过的复杂化。《命运交响曲》首演时，人们的评价并没有很高的评价，直到后来才逐渐被世人接受，甚至被视为浪漫主义的典范。播放
双耳失聪的贝多芬在“副指挥”的协助下完成第九交响曲“合唱”的演出
贝多芬是18世纪古典主义音乐的集大成者，也是浪漫主义音乐的开拓者。他音乐中的革命性因素，以及音乐的自由、冲突与戏剧性等，都启发了19世纪浪漫主义的作曲家。
下一期我们将继续介绍浪漫主义时期的音乐。也欢迎大家点击阅读全文下载 音乐圣经APP，了解更多关于古典音乐的信息，我们下期再会。?
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